ライプツィヒがドイツで最も魅力的な都市である理由

スピネライの外で私が目にしたのは、堅固なレンガの壁だけでした。しかし、ライプツィヒ西部の 25 エーカーを占めるこの巨大な複合施設の入り口を通って中心部に入ると、その物語を感じ始めました。スタイリッシュなドイツ人の若者たちがスカーフをなびかせながら自転車に乗って通り過ぎた。彼らは、ある建物のカフェや別の建物の 1 階にある大きな画材店に出入りし、創造性のためのエネルギーを蓄えていました。

スピネライは長い間、他の場所の家や身体に届けられるものを想像し、作る場所でした。ここはかつて中央ヨーロッパ最大の綿工場で、19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて、数十万のスピンドルが無数のヤードの糸を生産していました。東ドイツの繁栄とともに産業が衰退するにつれて、建物は空になりましたが、新世代の起業家によって再発見されました。

ドイツの城

マンフレッド・ミュールハウプトは、スピネライの可能性に最初に気づいた一人です。彼は 1990 年代初頭に到着し、スピネライにある多くの使われなくなった建物の 1 つに飢えた芸術家の友人たちとしゃがんでいました。彼らは自転車に乗って広い廊下を上り下りし、日中は絵を描き、その後は一晩中踊りました。「最初の2、3、4年は何も支払わなかった」と彼は言う。「何も起こっていなかったので、仕事をするのに十分な時間がありました。ライプツィヒにはバーがないので、パーティーを開催すれば、みんなが来るでしょう。いいえ、何もありませんでした。」

今日、紡績工場は再び創造的な生活を活発にしています。ショップ、レストラン、世界クラスのアートギャラリー、さらにはアートハウスの映画館まであります。鋳鉄製の開き窓からは日光が差し込み、ここにアトリエを持つ数十人の芸術家やデザイナーの作品を照らします。その中には、大工、彫刻家、磁器職人、そして有名な新ライプツィヒ派の数人の画家も含まれます。スピネライに宿泊することもできます。ミュールハウプトは、かつて友人たちと住んでいた部屋を改装して、4 部屋のゲストハウス、マイスターツィマーを建てました。私は、重いドア、バスルームの備品、古い工場から回収した家具など、彼が残した数多くのオリジナルの細部に満足しました。紡績工場、現在はギャラリーやショップが入っている紡績工場。エリバー・ヒジャノ

スピネライと同様、ライプツィヒも新たな活力を見出しました。 25年前、旧ドイツ民主共和国の大部分と同様に、この国は経済的に混乱に陥っていた。ソ連崩壊後の10年間で、人口のほぼ半分が減少した。大規模な工場、優雅なアールヌーボー様式の別荘、ルネッサンス様式やゴシック様式の華やかな 19 世紀後半の集合住宅など、数万棟の建物が空き家となっていました。

しかし、ザクセン州東部最大の都市であるライプツィヒは、他のどの都市よりも急速に成長している。ドイツ2000 年以降、10 万人以上の住民が追加されました (現在の総人口は 57 万人です)。磁気にはマイナス面もあります。ここ数年、芸術家の流入と都市の手頃な価格により、部外者はライプツィヒを「新しいベルリン」と宣言するようになった。私が話をした多くの地元住民は、それが侮辱的だと感じました。高速鉄道でわずか 1 時間強の距離にあるベルリンが、なぜドイツの都市の価値の尺度になったのでしょうか?間もなく、ライプツィヒには別の、さらにひどいあだ名が付けられ、主流メディアによって広められた。それは、最近のライプツィヒの魅力に対する不快感と反発の高まりの表れである。

これはライプツィヒにとってのチャンスであると同時にリスクでもある。あまりにも不人気だったので人気が出ました。この都市は、ミュンヘンやベルリンに比べて閉鎖的ではなく、親しみやすいという評判がありますが、必ずしもその秘密を簡単に共有できるわけではありません。「ライプツィヒは実際には建物や施設のことではありません」とミュルハウプト氏は説明した。「それは人々です。彼らのアイデアです。何かを試してみる意欲です。」左から: ドイツのライプツィヒには、エルスターフルットベット川に隣接するクララツェトキン公園など、驚くほど多くの緑地があります。 Barfußgässchen は市内中心部にあるレストランです。エリバー・ヒジャノ

今ライプツィヒを訪れることは、進行中の都市の取り組みを体験することである。それは、隆盛というよりもむしろ復活である。バッハ、メンデルスゾーン、ゲーテ、ニーチェを育んだこの都市では、何世紀にもわたる実験の精神と可能性を求める不朽の精神が、これまで以上に強くなっているように見えます。ライプツィヒの原動力は、新しいアイデア、新しい創造性、新しい人々に対するホスピタリティです。そして、これらはいずれもその豊かな歴史から逸脱するものではありません。実際、現代のライプツィヒはその由緒ある基盤の上に現代の魔法を構築しています。

ライプツィヒは歴史的な岐路に立っています。中世には、大陸を東西に横断する主要ルートであるレジア通りと南北の大通りであるインペリイ通りが交わる交易の拠点として有名になりました。

「ライプツィヒが今日の姿になった主な理由は、その歴史にあります」と都市景観のパノラマ写真を撮影する写真家のイェルク・ディートリッヒ氏は語った。私たちが通りを散歩しながら、彼は私のために周囲に織り込まれた歴史を解読しました。絵のように美しく、カヤックに適した運河?ライプツィヒの内陸の工場と400マイル離れたハンブルクの港を結ぶという19世紀の未実現計画の一環。ライプツィヒの中心部から自転車でわずか 30 分の距離にある、セーリングや砂浜を提供する湖の首飾り?過去 20 年間にわたって意図的に浸水させ、過去の産業の傷跡をレクリエーションエリアに変えた露天掘り炭鉱。広大な景色を望む緑豊かな500フィートの丘、フォッケベルク?第二次世界大戦の瓦礫 - 帝国の残骸を積み上げ、田園地帯を作り出すために植えられたもの。

ライプツィヒはその立地により、新しい技術やアイデアの普及の拠点にもなりました。ドイツで 2 番目に古い大学は 1409 年に設立されました。ゲーテもニーチェも同窓生だった。世界初の日刊紙は 1650 年にここで発行を開始しました。19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて、ライプツィヒは鉄道のハブであるだけでなく、産業大国 (したがってスピネライ) になりました。その中央駅はヨーロッパ最大のターミナルです。「この歴史がなければ、このようなスペースは存在しなかったでしょう」とディートリッヒ氏は語った。ライプツィヒ現代美術館のギャラリー。エリバー・ヒジャノ

別の時代の損失は、この時代の利益を予見しました。ライプツィヒ現代美術館を例に挙げてみましょう。ここでは、過去の物語が今日の芸術や社会問題と対話するのにふさわしくあります。ドイツ統一後に設立されたこの博物館は、1892 年に科学者のために建てられた別荘と、2004 年に増築された驚くほどモダンな別館を組み合わせた緑豊かな市内中心部の敷地内にあり、アクセシビリティが建築に盛り込まれています。 1 階建ての別館には階段はなく、緩やかな傾斜のスロープがあるだけで、側面にはにぎやかなカールタウハニッツ通りに面した大きな窓があります。「これはティーザーです。外部の人々に何かを伝えています。透明性についてです」とキュレーターのジュリア・シェーファーは私に語った。これらの窓にアートが展示されるまで、通行人の中にはその建物を自動車販売店と間違えた人もいました。

私の訪問中、博物館は2018年春の展覧会「ガウディオポリス」の準備をしており、1940年代のブダペストで難民孤児たちが参加したユートピア的な実験「シティ・オブ・ジョイ」を出発点にしている。私たちの時代における思いやり、民主主義、喜びとはどのようなものかを問うためにアートを展開します。同美術館は過去にも、ライプツィヒの進化する社会現実を反映する作品を委託してきた。ウィーンの芸術家アンナ・ヴィットによる2015年の映画は、シリアから最近ライプツィヒに住むようになった難民と、1980年代に東ドイツから逃れてきた難民に焦点を当てている。「重要なのは、芸術を台座に載せたり、傑作として見たりすることではない」とシェーファー氏は語った。「それはつながりを作るためです。」

学芸員もこのスペースを利用してコミュニティを育成しています。この博物館は有名なビジュアルアーツアカデミーの向かいにあり、学生たちがコラボレーションに取り組んでいます。古い厩舎にはピアノ学校があります。そして 2010 年と 2012 年に、かつての 2 つのスタジオがアーティストによって改装されてゲストスイートに改装され、おそらくここが旅館を兼ねた世界で唯一の美術館となりました。「ルームサービスはありません」とシェーファー氏は語った。「でもそこには芸術があるんだよ！」

ドイツ音楽は花開いています」と作曲家ロベルト・シューマンは1840年に書いた。彼は自分が故郷ライプツィヒをヨーロッパの偉大な都市に匹敵する音楽の園と表現した。その音楽の伝統は今も続いている。それを体験するには街を散策するだけで十分である。ある午後、私が聞いた話では、10歳にも満たないであろう大道芸人のヴァイオリニストが、歩行者専用の商店街であるペータース通りでバッハのガボットを演奏し、子供向けのアカペラを演奏していた。マーケット広場の合唱団、住宅街で音階を上げたり下げたり練習するピアニスト、1843年にメンデルスゾーンが設立した音楽院の4階の窓から鳴り響くホルン。ホテルパリシンドロームアーティスト Jun Yang による、ライプツィヒ現代美術館のインスタレーションを兼ねた 2 つの予約可能なゲストスイートのうちの 1 つ。レストランファルコの「ボンデージ」は、子牛のタン、手長海老、わさびのガナッシュが入った一品。エリバー・ヒジャノ

1700 年代半ば、商人や市民指導者たちは、自分たちの娯楽のために音楽アンサンブルを創設しました。それ以前は、ほぼすべてのヨーロッパのオーケストラが王族や貴族のための娯楽として集められていました。これは人々のためのもので、最初の会場は居酒屋でした。最終的に、オーケストラはゲヴァントハウス (繊維商人が使用する「衣服の家」) に移り、1781 年にそのスペースにちなんで名前が変更されました。

今日、ゲヴァントハウス管弦楽団は世界有数のオーケストラの 1 つです。今年は創立275周年を迎え、ラトビアの指揮者ダイナモ、アンドリス・ネルソンスを新指揮者に迎えます。ゲヴァントハウスのバンドマスター。その徹底的なアクセシビリティは持続します。ほぼ毎週土曜日の午後 3 時に、ライプツィヒ中心部のトーマス教会で、教会の有名な少年合唱団の伴奏でゲヴァントハウス管弦楽団の音楽家が演奏するのを聞くことができます。入場料はたったの 2.50 ドルです。

J.S.バッハはここで 27 年間合唱団の指揮者を務めました。ふさわしく、土曜日のプログラムは彼の作品にスポットライトを当てており、その作品が書かれた空間でクラシック音楽の演奏を聴くことができる貴重な機会です。ある土曜日、私はゴシック様式の聖域の混雑した席に詰め込まれた。そこは5世紀にわたってほとんど姿が変わっていない。この空間が目撃してきた歴史。1539 年のペンテコステの日曜日、すでにローマカトリック教会から破門されていたマルティンルターがここで説教をしました。

バッハのモテットの最初の小節が空間を満たしたとき、私の目には涙があふれてきて、驚きました。私はバッハを演奏して育ちました。しかし、リハーサルの苦痛が感謝に近づくものに成長するまでには何年もかかりました。そして私は今でも喜びよりも不安のほうが早く呼び出されます。

彼らが演奏していた曲は、詩篇 149 篇の冒頭部分に基づいたもので、主に向かって新しい歌を歌ってください: 新しい歌を主に歌ってください。この作品は、バッハの在任初期の 1727 年に初演され、当時彼はまだ名声を築いていました。彼は教会のこの仕事の第一候補でもなければ、第二候補でもありませんでした。

私は、困惑したバッハが希望に満ちた期待を込めて会衆で新しい曲をテストしているところを想像しました。私は多様な群衆をざっと観察した。午後の光がステンドグラスの窓から差し込み、老人の湿った頬で踊った。彼の前には、中年夫婦が手を組み、頭を彼の首と肩に押し込んで座っていた。教会というよりはナイトクラブにふさわしい服装をした二人の若者が、肋骨のある天井を見つめていた。

ゲヴァントハウス管弦楽団の音楽家との契約では、交響楽団やオペラハウスだけでなく、トーマス教会でも演奏することが義務付けられている。彼らにとっても、その経験は神聖なものに感じられます。「あなたはバッハが作曲したこの曲を、バッハが書いたと思われる場所で演奏しています」と、トルコ生まれのヴァイオリニスト、キヴァンチ・ティレと、コンサート後にヴィオラ奏者のターリア・ペトロシアンに会ったとき、そう言った。「バッハは我々の神だ！」

神聖ではなく起業家精神に基づいたインスピレーションにより、ペトロシアンはクラシックアンダーグラウンドと呼ばれる一連の音楽アフターパーティーを立ち上げました。彼女は訪問ソリストたちに異なる環境で演奏する機会を与えたいと考えており、ジョシュア・ベルをはじめとするスターたちは彼女の招待を受け入れた。月に一度ほど、交響楽団がコンサートホールに楽器をまとめた直後、音楽家の何人かが20メートル離れたモーリッツバスタイに再集合する。ライプツィヒの 16 世紀の要塞の名残であるこれらの古代の地下室は、文化センターに改装されました。

チケットはわずか 12 ドルで、この形式は明らかに実験的です。昨年6月のクラシック・アンダーグラウンド・コンサートでは、ソプラノ歌手クリスティーナ・ラントシャマーがゲヴァントハウス管弦楽団の演奏家らの伴奏でバッハのカンタータを歌い、ライプツィヒを拠点とする画家ティロ・バウムゲルテルが制作した映像がモーリッツバスタイの壁とアーチ型天井に投影された。ペトロシアンはテクノロジーを利用して音楽の広がりを広げています。すべての番組はビデオに録画され、オンラインに投稿されます。

オーストラリア人のペトロシアンは「ライプツィヒには、他の場所では得られないチャンスがたくさんある。その観点から見ると、これ以上に良い状況はない」と語った。「大都市では、副業でプロジェクトを行うのは非常に難しいでしょう。そして、ここほど尊敬されていないでしょう。」左から: 旅行者は、歴史ある手頃な価格のトラムシステムを利用して市内を移動できます。スピネライのゲストハウス、マイスターツィマーの一室。エリバー・ヒジャノ

その夜遅く、私は市内中心部の南にある蒸留所を改装したバー兼音楽会場であるホーンズ・エルベンを訪れました。ホーンズ・エルベンの経営者で上階に住んでいる作家兼キャバレー歌手のクラウディウス・ブランズは、古い工業用スペースを新しい集まりの場所に生まれ変わらせる先駆者であり、この慣行は今日も市内に次々と現れるバー、レストラン、クラブで続いている。。

ブランズが引っ越したとき、ホルンズ・エルベンのスペースの多くは 20 世紀初頭以来更新されていませんでした。部屋には古いトイレと古いヒーターがありました。今日では木工品が輝いています。工業グレードのカーペットが剥がされ、元の床板が現れました。ブランズは壁の後ろにアールデコ様式のドアを発見しました。建物のさまざまなクローゼットや隙間には、ワイマール時代のガラス瓶など、前世紀のドイツの困難に満ちた遺物が今も手放されています。 1940年代のタバコの箱。そして最近では、アメリカの核攻撃の際に何をすべきかを指示する 1970 年代の東ドイツのポスターが保管されていました。

ホーンズ・エルベンの豊かな過去は、ブランズにインスピレーションを与え、2階のバーで毎月即興演劇ショーを上演しました。彼はこのジャンルを「即興歴史演劇」と呼んでいます。このシリーズは、1920 年から数十年にわたる架空のバーの共同生活を描いています。各ショーでは 3 か月のドイツの歴史を調べます。彼らは今 1950 年代に入っています。

戦時中のショーは特に強烈だった、とブランズ氏は語った。「俳優たちはこう言ったものだ。いらっしゃいませ！ハイル・ヒトラー！ユダヤ人がもうここにいなくて良かったです。」「聴衆は落ち着かず、出演者たちは役柄を保とうと必死だった。新しい部屋ではないこの部屋はとても奇妙に感じられた。」当時、ここにはナチスが何人かいたと思われます。同時に、それは歴史でもあります。それは私たちの首を絞めているわけではありません。」

2017年、ブランズは現代ドイツにおけるファシストの復活についての別の即興ショーを制作した。「彼らがそこにいないふりをすることはできない」と彼は言った。実際、9月にドイツ国民が中道派（ライプツィヒ大学卒業生）のアンゲラ・メルケル氏を首相に再選した際、ナチス時代以来初めて国会議事堂に極右の代表を派遣した。ここザクセン州ではポピュリストで反移民の極右が票の4分の1以上を獲得した。州の一部の地域では35％に達し、ドイツの他の地域よりも多かった。「それはとても恐ろしいことです」とブランズ氏は言う。「私たちは克服したと思った。」人造湖コスプデナー湖にいるファッションデザイナーのエヴァ・ハウウィッツとフリーダー・ヴァイスバッハ。エリバー・ヒジャノ

ライプツィヒはドイツで異常にオープンな都市であるという地元住民、移住者、観光客から同様に聞いたしつこい証言をもとに、そのような外国人嫌悪の衝動に対処するのは難しいかもしれない。ある午後、私は地元のファッション界の著名人、エヴァ・ハウウィッツとフリーダー・ヴァイスバッハと飲み会をしました。 Howitzweissbach のラベルが付いた彼らの履物と衣料品のデザインは、近隣のヴァイセンフェルスでの靴作り、ヤーンスドルフ村の織物細工など、この地域の手工芸の伝統と、ライプツィヒのアカデミーで教えられている彫刻や建築の形式を融合させています。 Howitz と Weissbach は、従来のファッションシーズンカレンダーを無視しており、特にオーストラリアとクウェートで強い支持を得ている彼らの作品は、業界の主流の外に位置しています。ライプツィヒでは、ベルリンの大きなファッションシーンの商業的プレッシャーと、周囲のザクセン州の文化的保守主義の両方から解放されていると感じています。「ライプツィヒはちょっとした島のようだ。異質性が感じられる」とワイスバッハ氏は、学生、アーティスト、起業家、音楽家が混在する街のインスピレーションを引き合いに出して語った。「ここに来るとすぐに友達になります」とハウウィッツ氏は付け加えた。

これが私が出会ったライプツィヒです。人を喜ばせたいというそのような熱意は、食卓を含め、型破りな方法で現れることがよくあります。ベルリン郊外の旧東ドイツでミシュランの二つ星を獲得した唯一のレストラン、ファルコを例に挙げてみましょう。シェフのピーター・マリア・シュナールは、308ドルの精巧な8コースのテイスティングメニューを提供しているが、その中には「ハイローラー」と呼ばれる社交辞令としての派手な料理、生のホタテ貝、ロイヤルキャビア、ヘーゼルナッツオイル、ラベージを組み合わせた料理も含まれている。しかし、ウェスティンホテルの 27 階に位置し、窓の外に巣を作るハヤブサにちなんで名付けられたこのレストランの運営理念は、明らかにより平等主義的です。より手頃な価格の 123 ドルのプリフィックスと、バーでは 55 ドルのプリフィックスを提供しています。それでも高価すぎる場合は、「12ユーロ使ってデザートを食べに来てください」とシュヌール氏は言った。シュヌール氏は、高級レストランの慣習に反対する決意を固めた陽気な性格で、サーバーにパーカーと赤いアディダスのトラックスーツパンツを履かせたこともある。

街の反対側にあるダスジャパニッシェハウス (「日本の家」) にも同様のもてなしの精神が見られます。このコミュニティセンターは、福岡生まれの建築家ミンクス典子によって 2011 年に設立されました。ライプツィヒ東部の多くの建物は改修されずに残っています。落書きがたくさんあります。ミンクスさんは高級化を懸念しているが、ダス・ジャパニッシェ・ハウスのようなスペースの家賃はまだ手頃だ。コミュニティセンター「ダス・ジャパニシェ・ハウス」の常連客。エリバー・ヒジャノ

この名前は、あらゆる国から人々が集まるという Das Japanische Haus の使命を端的に表しています。毎週木曜日と土曜日の午後 4 時に、数十人が集まり、共同の食事を作ります。（ただ食事をしたいだけなら、6時に来てください。定価はありません。払える金額を支払います。ハウスは寄付と補助金によって支えられています。）ミンクスは私に、最近のディナーのサインインシートを見せてくれました。参加者は自分たちの祖国を挙げ、もちろんドイツと日本だけでなく、シリア、米国、ボツワナを含む他の30カ国以上も名を挙げた。

「一緒に料理を作って食べるのがコンセプトです」とミンクスさんは、底抜けに明るい。誰もが簡単に会話できるわけではありません。最も一般的な言語はドイツ語ではなく英語です。メニューは通常、食事に関する懸念をできる限り緩和するためにビーガンです。「誰でも野菜を切ることができます。誰でもお腹が空くのです。誰でも大歓迎です」と彼女は言い、今ではおなじみのフレーズを繰り返した。「みんな。」

ライプツィヒの文化ツアー

アートと音楽の愛好家にとって、この進歩的な都市は 3 ～ 4 日間の訪問に最適であり、選択肢が豊富です。

行き方

米国からライプツィヒ/ハレ空港への直行便はありませんが、ルフトハンザでフランクフルトまたはミュンヘン経由で乗り継ぐことができます。ドイツの鉄道はベルリンから直通の高速列車を運行しており、所要時間は約 75 分です。

移動手段

歴史的中心部は簡単に歩いて行けます。ほとんどのアートギャラリーが集まるプラグヴィッツやリンデナウ地区、そして最新のバーやブティックが集まる東ライプツィヒに行くには、効率的なトラムとバスのネットワークを利用しました (ほとんどの乗り物は 1 回あたり 3 ドルで、一日乗車は 3 ドルです)パスは9ドルです）。

宿泊

控えめなラグジュアリーコレクション物件に宿泊してきましたホテルフュルステンホフライプツィヒ (187 ドルから 2 倍)、ライプツィヒは伝統的なヨーロッパの偉大な女性を表現しています。 1770 年代に裕福な家族の邸宅として建てられ、1880 年代にホテルに改装されました。マレーネ・ディートリッヒからロッカーズ AC/DC まで、誰もがチェックインしています。マスタールーム (2倍の112ドルから)スピネライ複合施設のかつての工業用地をくり抜いた4棟のアパートメントからなるペンションです。アパートメントには天井が高く、大きな窓がありますが、カーテンやシェードはまだないので注意してください。午前中はそれほどではなく、午後の光が大好きでした。 2 つのスイートのうち 1 つを以下で予約することもできます。ライプツィヒ現代美術館 (149 ドルから 2 倍)、美術館のコレクションの美術インスタレーションとみなされます。 1 つは中国系オーストリア人のアーティスト Jun Yang が作成したもので、偽造と模倣のテーマを探求しています。もう 1 つは、ベルリンを拠点とするアメリカ人アーティスト、クリスティンヒルによるもので、金物店のモチーフからインスピレーションを受けています。

食べる＆飲む

ファルコ (テイスティングメニューは55ドルから)、ウェスティンホテルには、さまざまな価格のセットメニューがいくつかありますが、すべてピーターマリアシュナールの遊び心のある現代的なヨーロッパ料理が特徴です。よりカジュアルなものとしては、ポインティング (前菜 $7–$12)季節限定の小皿料理やピザを提供しています。飲み物に試してみてくださいルディ;ドイツのジンの品揃えは素晴らしいです。

体験談

ほとんどの土曜日の午後 3 時に、有名なセントトーマス少年合唱団とゲヴァントハウス管弦楽団によるバッハカンタータの演奏を聞くことができます。トーマス教会。プラグヴィッツのスピネライには、数多くのギャラリー、ショップ、レストランがあります。複合施設のガイド付きツアーは金曜日と土曜日に開催されます。クラシックアンダーグラウンド(klassikunderground.de)トップクラスのクラシック音楽家が時間外に演奏する場所です。現代美術館には、ネオラウフなどライプツィヒで訓練を受けた画家だけでなく、アメリカ人のサラゼーやダンピーターマンの作品も収蔵されています。ライプツィヒは当然自分たちの公園を誇りに思っています。多くの Nextbike ステーションの 1 つで自転車をレンタルできます (30 分あたり 1 ドル、1 日の上限は 11 ドル)。専用トレイルを南に 30 分走ると、コスプデナー湖の北岸にあるビーチ、ノルドストランドに到着します。湖の周りには 11 km の小道があり、ビーチとピア 1 マリーナの両方にレストランがあります。ライプツィヒ港 (シュタットハーフェン) では、カヤック (1 時間あたり 7 ドル、1 日あたり 44 ドル) やカヌー (1 時間あたり 12 ドル、1 日あたり 62 ドル) をレンタルすることもできます。運河に沿って北に進んでプラグヴィッツまで行くか、エルスターフルットベットを通って南に進んでコスプデナー湖まで行きます。

この記事のコンテンツは、ホテルフュルステンホフライプツィヒ、ラグジュアリーコレクションホテルの協力を得て作成されました。