ハリウッドからギャラリーまで: シャロン・ストーンが旅からどのように芸術に影響を与えたかを語る
モデル兼女優の彼女は現在、サンフランシスコとベルリンでアートショーを開催している。
Eva Oertwig/SCHROEWIG for Galerie DESCHLER
シャロン・ストーンは 1970 年代にモデルとして、そしてその後世界最大の映画スターの一人として広範囲を旅しましたが、現在はまったく異なる目的で旅をしています。それは、世界中のギャラリーで自分の作品を展示するためです。
「私の絵がもたらす唯一のものは、ある種の喜びの感覚だと感じます」と彼女は語った。旅行 + レジャー最近はZoomで。
そして、それは彼女が見つけた単なる趣味ではありません。ペンシルバニア州出身の彼女は、叔母の下で絵画を学びながら育ち、モデルとしてのキャリアを始めるためにニューヨーク市に向かう前に、エディンボロのペンシルバニアウェスタン大学で絵を学び続けました。 2016年、彼女は美術と美術史の学位を取得するために大学に戻ったが、自分の追求に打ち込む時間ができたのは新型コロナウイルスのロックダウン中だった。
そして現在、アカデミー賞候補者である彼女は、現在 2 つの新しい展覧会を開催しています。1 つはベルリンのギャラリー・デシュラー・ベルリンで 6 月 22 日まで、もう 1 つはサンフランシスコの 181 レジデンシズのギャラリー 181 で 8 月 31 日まで開催されます。また、彼女は 2023 年に次の展覧会で作品を展示しました。ロサンゼルスのギャラリー 33 で個展が開催され、その後コネチカット州グリニッジの C. パーカー ギャラリーでも個展が開催されました。
181 フリーモント ギャラリー サンフランシスコ/モアナラニ ジェフリー提供
ストーンのポートフォリオには現在、瞑想的な風景やカラフルな抽象作品が含まれており、ワシリー・カンディンスキー、ジョアン・ミロ、クロード・モネが大きなインスピレーションの源であると考えています。彼女の作品は感情に満ちており、エルサレム、フランス、アフリカなどへの旅行、気候変動についての考え、2001 年の脳卒中などの個人的な課題への対処など、すべてが描かれており、それが色の認識を変えたと彼女は述べています。
象徴的なギャラリー 181 で開催される「私の永遠の失敗」と題されたサンフランシスコの展覧会には、これまでに公開されたことのない一連の 18 点の絵画が展示されており、彼女がそこで暮らした 6 年間への賛歌となっていますが、彼女はこの街に対して複雑な感情を抱いているが、分かち合いたいと語っています。それらは治療効果があります。
「絵を描き、現実と向き合い、自分自身と全面的に向き合い、それをキャンバスに貼り、壁に投げつける勇気を持つまでに1年半かかりました」と彼女は語った。絵のある空間で人々が心地よく感じること、絵のある空間で幸せになること、そしてずっと留まり続けてくれるということ。そして今それが一番の喜びで、癒されて帰ってきました。
「シャロン・ストーン:トーテム」と題されたベルリンでの彼女のショーも、彼女の芸術のヨーロッパ初演を記念し、モデル時代から彼女が好きだった街への帰還を記念するものであり、彼女の心の中で特別な場所を占めている。
「本当にベルリンでショーをしたかったのです」と彼女はT+Lに語った。「私がモデルとしてパリに住んでいた若い頃は、ずっとドイツで働いていました。いつもパリに戻らなければならなかったので、ドイツに一晩滞在したいと思っていました」と彼女は語った。
ショーだけでなく、より創造的なインスピレーションを見つけるためにヨーロッパのさらなる目的地として、ストーンはスペインに絶えず魅了されています。
「私はそこに行かなければならないという強迫観念に駆られているのです」と彼女は言い、フランスに対しても同様の親近感を持っていると述べた。 「ジヴェルニー」と題された彼女の幅8フィートの絵は、モネの庭園への訪問からインスピレーションを得たものです。
アートに加えて、ストーンさんはモデル業への復帰にも前向きだとT+Lに語った。
「カルメン(デッローフィチェ)が辞めたところを私が引き継ぐという考えがあります。彼女は最年長のモデルでしたし、私も彼女と同じように続けたいと思っています。」と彼女は語った。
しかしその一方で、彼女が旅行する世界で最も好きな場所の 1 つであるボラボラ島が常に存在します。
「旅行雑誌で見る写真と本当に似ています。そして、そこに行くと、『人生でこんなもの見たことがない』と思うでしょう。」と彼女は言いました。